Santiago Motorizado. “Argentina tiene lugares maravillosos para tocar”

Después de concretar algunas actividades como solista, las cuales describe como una de las opciones que tienen los integrantes del grupo de La Plata, El Mató A Un Policía Motorizado, Santiago Ariel Barrionuevo, Santiago Motorizado, retomó junto a sus compañeros el formato de grupo en los últimos días para participar de un festival que reunió a conocidas figuras del exterior y nuestro país. Luego de concretar un concierto muy apreciado por aquellos que se dieron cita en Capital Federal con la llegada de famosas figuras extranjeras, este bajista de 43 años oriundo de la Ciudad de las Diagonales habló de una de las formaciones más convocantes de los últimos años, y sus primeras experiencias trabajando como solista en la urbe porteña.      

En los últimos tiempos tu grupo “EMAUPM” se convirtió en una de las atracciones más destacadas de los festivales o eventos masivos. En este caso cerraron el año tocando en un evento internacional muy reconocido. ¿Cómo lo vivieron?

Santiago Motorizado: Contentos, porque el Festival Primavera Sound es un festival que queremos mucho, fuímos ya a tocar a Barcelona varias veces, tuvimos la oportunidad de participar en una edición que se hizo en Los Ángeles, toqué como solista el año pasado también en Brasil y Chile, ahora este nuevo año aquí en Latinoamérica. Muy contento también porque advertí que el Parque Sarmiento es un lugar que me gusta, ver que está vigente el festival y que el mismo va asentándose en esta ciudad. Ojalá que siga mucho más porque tiene un perfil diferente, percibís una curaduría muy especial y a nosotros nos gusta mucho eso.

¿Qué recuerdos tenés de anteriores presencias en este formato de festival?

Santiago Motorizado: Muy buenos, porque nosotros fuímos a Barcelona en el 2010, no sabíamos que existía el Primavera y nos habían invitado. Cuando llegamos a este lugar conocimos un poco la historia, ese año se celebraba la primer década del festival, ya era un evento grande porque había crecido en el arranque de siglo, mientras que ahora es un festival gigante, que pasa por todas partes del mundo. Lo más destacado, insisto y no se trata de un aspecto menor, es que el mismo tiene a un equipo especial concretando una curaduría muy puntual, rescatando un poco toda la música alternativa, también la música independiente, un poco la actualidad, haciendo revival de cosas históricas de la música, reuniendo bandas para que toquen en el festival. Para nosotros algo así es genial y mucho más espectacular al tener una edición constante en la ciudad de Buenos Aires.

Un perro que decide perseguir su cola

Lo de encarar una etapa solista considerás que fue una decisión para oxigenar al grupo y no parecer como un perro que vive persiguiéndose todo el tiempo la cola?

Santiago Motorizado: (risas)…sí, soy muy inquieto, los chicos también tienen sus proyectos solistas, aparte tienen otras bandas, somos todos así muy inquietos con la música, de explorar y también esa exploraciones individuales repercuten en la banda, lo que hace que aparezcan nuevas ideas o conceptos cuando nos volvemos a juntar. 

En su momento Bruno Stagnaro te llamó para hacer una nueva mùsica para la serie “Okupas”, ya que utilizar los temas originales era muy oneroso. ¿Cómo fue crear esa nueva banda de sonido que decidiste titular “Canciones sobre una casa, cuatro amigos y un perro”?

Santiago Motorizado: Ante ese inconveniente que detallabas, Bruno se comunicó conmigo y me contó la situación, porque era darle a esa ficción otra relectura desde lo estrictamente musical, me encantó la circunstancia de poder tocar esas canciones que compuse para la serie. Stagnaro me pidió para las escenas temas con estilos en los que nunca me había involucrado tan directamente, como cumbia o folklore, provocó en ese contexto una gama de situaciones muy divertidas e inéditas que disfruté cada segundo en  ese momento sin el grupo. De alguna manera cuando retomamos la actividad con “EMAUPM”, ese tipo de estructuras un poco las empecé a extrañar, ya que se aleja en verdad bastante de lo que hacemos con la banda. Sin ir más lejos tuve una etapa en la que estaba muy copado con el rock melódico de Rata Blanca y compuse muchos temas en ese formato que después por otros motivos nunca los desarrollé, esa pasión por el sinthy pop y los teclados pone otra estética a las cosas que vengo llevando a cabo, por lo tanto hay temas a los que les tengo que buscar la vuelta para poder publicarlos.

"Lo que más protejo es la sinceridad"

¿Qué cambios ocurrieron en el grupo desde que publicaron su primer trabajo?                      

Santiago Motorizado: Está claro que muchas cosas se modificaron desde que pusimos en marcha la banda, especialmente en la forma de producir nuestra música y naturalmente en las ideas artísticas expresadas, pero donde no ocurrió ningún cambio fue en lo espiritual, a lo mejor algunos que nos siguen desde los comienzos consideran que venimos haciendo como un recorrido circular. Sin dudas lo que más se percibe desde el arranque a la fecha, es una pasión por las canciones, es un tipo de amor inocente por la música, que muchos suelen percibir en torno a las letras que publicamos. Las canciones al principio son tuyas, pero con el paso de los días se vuelven obras de la gente, dejan automáticamente de ser tuyas. En ese punto lo que más protejo es la sinceridad con la que nos manifestamos en cada uno de los momentos del grupo, por más que con el tiempo vayas cambiando y tengas miradas muy diferentes de ciertas cosas.

De Jujuy a Tierra del Fuego

Son una de las tantas bandas que surgieron en la icónica ciudad de La Plata. ¿Cómo encaja en ustedes la idea cultural de lo federal o el valor de pertenecer a un contexto geográfico tan amplio?

Santiago Motorizado: Cuando no estás en la Capital Federal, la mirada de las cosas es muy diferente, porque al principio sabés que tenés que esforzarte el doble para que tus cosas tengan trascendencia en una urbe donde hay tantos artistas o grupos que quieren hacerse un lugar. Cuando venís de La Plata y te llaman para estar en un gran festival del interior, comprendés el entusiasmo que tienen los folkloristas cuando participan de las peñas o esos lugares que no tienen todo el foco mediático puesto sobre ellos.

La idea de llevar lo tuyo a diferentes partes del país es fundamental, porque pertenecés a un lugar que te hace saber que hay personas en la otra punta de la república que valoran toda la música que hacés y están esperando con mucho entusiasmo que decidas ir a tocar esas canciones que escucharon en una radio, una plataforma o en un disco. Argentina tiene muchos lugares maravillosos para tocar y llegar a cada uno de ellos amerita poner los mejores esfuerzos para concretarlo.            

Imágenes: CZ Comunicación