Libertad Leblanc: la diosa blanca del cine erótico que instaló la picardía con su belleza y humor

Libertad Leblanc, cuyo verdadero nombre era Libertad María de los Ángeles Vichich, actuó en 30 películas entre 1960 y 1989 y, junto con Isabel Sarli, fue uno de los mayores símbolos sexuales de nuestro país. Algunos de sus films más recordados son “Acosada”, “La Endemoniada” y “La Flor de Irupé”. Su destacada trayectoria de alcance internacional incluye trabajos en cine, teatro, televisión y publicidad, ámbitos en los que se destacó merced a su belleza, simpatía, naturalidad y sobre todo un humor ingenuo que expuso en distintas situaciones con maestría y gracia.

La intérprete comenzó trabajando en algunas fotonovelas y en teatro independiente con Alejandra Boero, etapa donde su labor teatral la encontró ocupando espacio destacado en títulos como “Que viva la Libertad", "La zorra y sus lolitos", "El camino de Alfredo Alcón" y algunas obras teatrales en Estados Unidos y Latinoamérica, sin olvidar que, en televisión, esta conocida estrella participó del famoso ciclo “Alta Comedia". Su predisposición a trabajar simultáneamente en distintos rubros, fue su carta decisiva para triunfar en otras plataformas.

En su extensa filmografía se encuentran títulos como "La flor del Irupé", "Acosada", "La Venus maldita", "Cautiva en la selva", "Psexoanálisis", "La perra", "María M", "Fuego en la sangre", "La cómplice", "Olga, la hija de aquella princesa rusa", "Deliciosamente amoral", "Furia en la isla" y por supuesto la recordada coproducción franco-alemana "De L'Argentine", trabajo donde interpretó a Eva Perón, entre otros. Siendo una mujer con una gran independencia, se destacó por no contar con representante y gestionar todos los aspectos de su carrera, encargándose, entre otras cuestiones, de sus contratos y de la distribución internacional de sus films. En tiempos donde se la estigmatizaba por su carácter de "símbolo sexual", la actriz expresó muy abiertamente sus ideas sobre el rol de la mujer en la sociedad. Al respecto señaló que

“feminismo es igualdad social. Misma remuneración, mismo derecho al goce, pensarse como todos los demás”.

Muy admirada en distintos ámbitos de la cultura, se recuerda que en el libro "Abbadón el exterminador", Ernesto Sábato relata un casamiento de ficción con esta actriz, situación en la que Jorge Luis Borges obraba como testigo de la boda. En la dedicatoria personal, el autor escribió "Para Libertad, con la que me casé en algún capítulo de esta novela, con mi profunda simpatía".

 

 

Libertad María de los Ángeles Vichich nació en Guardia Mitre el 24 de febrero de 1938 y obviamente optó por acotar su nombre para triunfar en el mundo artístico. Filmó treinta películas en la industria cinematográfica argentina entre los años 1960 y 1989, además de también haber trabajado en numerosas producciones mexicanas. La blonda intérprete se las ingenió siempre para sobresalir entre 1960 y 1970, apareciendo en aquellos años en numerosas películas en escenas de desnudez y contenido sexual mayormente ingenuo, asomando el recuerdo del film “Acosada”, registrado en 1964. Algunas de sus películas fueron controvertidas, como “La endemoniada”, de 1968, que contiene escenas de horror y vampirismo, con desnudez explícita. Leblanc era una mujer decidida. A comienzos de la década de 1960, habiendo realizado sólo papeles menores en películas y espectáculos teatrales, aceptó la invitación de un periodista venezolano para asistir a un festival de cine en Caracas. Allí, al borde de la piscina del hotel, mientras numerosos invitados presentes y varios periodistas le dedicaban toda la atención a la gran diva argentina Graciela Borges, Libertad se quitó el vestido, exponiendo su cuerpo blanquísimo y escultural en pequeñísima bikini amarilla a lunares. Los periodistas se arremolinaron alrededor de aquella despampanante rubia desconocida. El repentino salto a la notoriedad le significó su primera película protagónica, “La flor de Irupé”, en la que realizaba el primero de los muchos desnudos que caracterizarían su carrera y que resultó un éxito de taquilla.

Su rivalidad con Isabel Sarli, el máximo símbolo sexual del cine argentino fue algo muy notoria, pues ambas eran las dos figuras máximas del cine erótico y al mismo tiempo el contraste entre ambas, en apariencia y en personalidad, en la pantalla y fuera de ella, no podía ser mayor: Isabel Sarli era morena, trigueña, de generosas formas y atributos naturales, mientras que. Libertad Leblanc, por su parte, había mejorado su busto con una cirugía, sin olvidar que tiñó su cabello de rubio platino. Lo cierto es que la propia Libertad muy pícara quien instaló la rivalidad entre ella y la Sarli. Con la finalidad de promocionar su primer largometraje, sugirió a los productores un afiche de promoción con un desnudo en blanco y negro, y la frase “Libertad Leblanc, rival de Isabel Sarli”. Aunque la pareja y compañera de Armando Bo no dijo nada, el legendario director cinematográfico se puso como loco acusando a Leblanc de utilizar arteramente la fama, ya internacional, de Isabel Sarli. Sobre este punto, Libertad lo más muerta de risa dijo: “Y tenía razón; pero bueno: no gastamos nada y salió perfecto” (risas).

Su filmografía comprende tareas en los siguientes largometrajes: El primer beso (1958), El bote, el río y la gente (1960), La procesión (1960), La Flor de Irupé (1962) como la protagonista, Marta, Testigo para un crimen (1963) como Blondie, Acosada (1964) como Mara Luján, María M. (1964), Una mujer sin precio (1964), La cómplice (1965) como Renata, Fuego en la sangre (1965) como Cristina, La piel desnuda (1966), La Venus maldita (1967), La perra (1967), Cuando los hombres hablan de mujeres (1967), Seis Días para Morir (La Rabia) (1967), El derecho de gozar (1968), Esclava del deseo (1968), Noches prohibidas (1968), 4 contra el crimen (1968), El satánico (1968), La casa de Madame Lulú (1968), Psexoanálisis (1968), La endemoniada (1968), Deliciosamente amoral (1969), La culpa (1969) como Márgara, Cautiva en la selva (1969), Mujeres de medianoche (1969), Cerco de terror (1972), Olga, la hija de aquella princesa rusa (1972) Furia en la isla (1976) como Lily, y su última aparición en ese formato con Standard (inédita, 1989) de Jorge Acha.